導語：在花滑比賽中，考斯滕非常有觀賞價值，因為好看的服裝會給觀眾們留下深刻的第一印象，它還可以幫助運動員快速進入人物角色。那麼，大家知道考斯滕名字由誰取？考斯滕的名字是由誰取的？接下去小編帶大家來學習下吧，漲知識的節奏，還不趕緊來圍觀圍觀。
考斯滕名字由誰取
考斯滕
考斯滕是音譯於英語“Costumes”一詞，有戲服、化粧服的意思。
考斯騰有多重要呢？
每年國際滑聯的評選都有一個獎項叫做最佳服裝獎，選出當年最好看的一套考斯騰。而國際溜冰聯盟（ ISU）對花滑比賽服裝的設計和製作也有一定的專業要求。
由於花滑節目的基礎是選曲，跳躍編排步伐舞蹈都是根據選曲設計，服裝也不例外要根據選曲設計，這就決定了服裝的獨特性：沒有成衣，要請專門的花滑服裝師設計製作。伊藤聰美還透露：“羽生結弦像是設計師，而自己是他的助手”。在定製一套考斯滕前，羽生結弦都會直接把要穿着表演的音樂發給她，根據風格再設計出好幾個方案。
考斯騰除了“高定”屬性在身，精緻滿滿，在設計上也往往給大家眼前一亮的感覺。通常都和表演主題相契合，很有代入感。優質考斯騰設計中藴含着巧思和匠心，能讓觀眾更直觀地瞭解節目的中心與音樂的主題，也讓選手更加符合他們詮釋的角色，起着“錦上添花”的作用。
考斯滕圖片
2019年俄羅斯花滑錦標賽中，安娜·謝爾巴科娃的表演中途將曲目由《玄祕曲》切換為《火鳥》時，她的連衣裙也從藍色變至紅色，十分契合主題，“一秒換衣”驚呆眾人。
一套專業花滑服裝的定製需要十幾道工序，十幾個人合作工作一週以上的時間，採用特殊針線保證成衣的結實，燙鑽、縫花、流蘇裝飾也要綜合搭配，兼顧舒適與美觀。根據ISU的規則，比賽中，服裝配件如果掉落，就會扣一分。因此，在服裝上加裝飾品的時候，需要把衣服拉伸到一定程度再貼。
設計師伊藤聰美説：“選手們有很多跳躍動作，要儘量平衡一幅左右兩側的重量。表演中背對着觀眾和評委的動作非常多，所以花滑服裝背後的設計和裝飾也非常重要，好的設計讓選手的背影看起來更美。”
很多花滑選手會在服裝上加入自己民族的元素。2018年冬季奧運會，羽生結弦穿的表演服廓形上模仿平安時代的和服“狩衣”，後背綴以陰陽師的“五芒星”刺繡，與所選的《陰陽師》主題曲高度契合。狩衣由披肩與鎧甲發展而來，在日本古代是野外狩獵時所用的運動裝，為方便起見運動袖與衣體未完全縫合，從肩部可以看見裏面所穿的單衣。
如此看來，兼具美感與文化屬性的考斯騰，是影響花滑觀賞性的重要因素，在關注選手的精彩表現之外，大放異彩的考斯騰也絕對是值得欣賞的亮點。
考斯滕圖
羽生結弦的考斯滕
作為日本坐擁超多粉絲的人氣選手，羽生結弦的考斯滕喜歡運用明快豔麗的色彩，不僅與他的青春氣質十分貼合，更是像精靈一般靈動。
羽生結弦每一次的考斯滕都非常華麗精緻，不禁讓人感歎一聲絕美。甚至因為他大部分的考斯滕都以許多水鑽進行裝飾點綴，還被粉絲人稱“三千水鑽”。
在表演《星降之夜》時，羽生結弦身着的考斯滕，V字領的設計加上施華洛世奇的水鑽出自於設計師伊藤聰美，也是伊藤美聰給羽生結弦設計的最大膽的一套。
借鑑了芭蕾服裝的樣式，運用了更加大膽的設計，在背後向着中心線做了V字型更低的開叉，並且在開叉部分使用了和羽生結弦膚色很相近的布料，從遠處看就像是羽生結弦裸露着背後一樣，更加突出了羽生結弦獨一無二的中性美以及優美纖瘦的身體形態。
在表演《SEIMEI》時，羽生結弦的服裝樣式在陰陽師的神官服“狩衣”的基礎上進行設計。不僅具有了藝術美感，還兼具了文化元素。從領口的假兩件再到袖口上的抽繩，每一個細節都和傳統的狩衣一一對應，如何在還原狩衣的基礎上保證服裝的功能性，對設計師來説是個很大的挑戰，伊藤美聰在粗縫了5次以上才有了現在服裝的雛形。
整套考斯滕運用與狩衣配套褲子最常運用的顏色：嫩草綠色和紫色點綴在領口和袖口，配上羽生結弦大開大和的動作，極佳的呼應了主題--晴明驅除鬼神，平衡了天地人鬼之間的矛盾。
